Donde habita la cultura

Este libro ofrece una visión crítica e interdisciplinar de los distritos culturales y creativos como nuevos laboratorios urbanos donde confluyen arte, economía, memoria e innovación. Estos espacios se conciben como ecosistemas dinámicos que articulan redes entre instituciones, empresas, artistas y comunidades, actuando como catalizadores de transformación urbana, desarrollo económico y producción simbólica.
Donde habita la cultura. Distritos creativos, modelos y tensiones en la ciudad contemporánea examina cómo la creatividad y la cultura se integran en el tejido urbano contemporáneo, revelando tanto su potencial para revitalizar ciudades y fortalecer identidades locales, como los riesgos de gentrificación, exclusión social y mercantilización cultural que acompañan su auge. Los distritos culturales encarnan así la tensión entre su dimensión social y comunitaria —vinculada al patrimonio, la participación y la identidad— y su vertiente económica, orientada a la innovación, el diseño y la competitividad global.
Lejos de idealizar este modelo, el volumen propone una lectura crítica que identifica las contradicciones inherentes entre autenticidad y marca urbana, entre inclusión y elitización, entre comunidad y mercado. Desde una perspectiva plural y analítica, los capítulos ofrecen una cartografía de posibilidades y desafíos para repensar la ciudad contemporánea como un espacio donde arte e industria puedan converger de manera sostenible, colaborativa y socialmente significativa.

ACCESO ABIERTO: Donde habita la cultura. Distritos creativos, modelos y tensiones en la ciudad contemporánea.

Este livro oferece uma visão crítica e interdisciplinar dos distritos culturais e criativos como novos laboratórios urbanos onde convergem arte, economia, memória e inovação. Esses espaços são concebidos como ecossistemas dinâmicos que articulam redes entre instituições, empresas, artistas e comunidades, atuando como catalisadores de transformação urbana, desenvolvimento econômico e produção simbólica.
Donde habita la cultura. Distritos creativos, modelos y tensiones en la ciudad contemporánea examina como a criatividade e a cultura se integram no tecido urbano contemporâneo, revelando tanto seu potencial para revitalizar cidades e fortalecer identidades locais, quanto os riscos de gentrificação, exclusão social e mercantilização cultural que acompanham seu auge. Os distritos culturais encarnam assim a tensão entre sua dimensão social e comunitária —vinculada ao patrimônio, à participação e à identidade— e sua vertente econômica, orientada à inovação, ao design e à competitividade global.
Longe de idealizar esse modelo, o volume propõe uma leitura crítica que identifica as contradições inerentes entre autenticidade e marca urbana, entre inclusão e elitização, entre comunidade e mercado. Desde uma perspectiva plural e analítica, os capítulos oferecem uma cartografia de possibilidades e desafios para repensar a cidade contemporânea como um espaço onde arte e indústria possam convergir de maneira sustentável, colaborativa e socialmente significativa.

This book offers a critical and interdisciplinary view of cultural and creative districts as new urban laboratories where art, economy, memory and innovation converge. These spaces are conceived as dynamic ecosystems that articulate networks among institutions, businesses, artists and communities, acting as catalysts for urban transformation, economic development and symbolic production.
Donde habita la cultura. Distritos creativos, modelos y tensiones en la ciudad contemporánea examines how creativity and culture integrate into the contemporary urban fabric, revealing both their potential to revitalize cities and strengthen local identities, and the risks of gentrification, social exclusion and cultural commodification that accompany their rise. Cultural districts thus embody the tension between their social and community dimension —linked to heritage, participation and identity— and their economic facet, oriented toward innovation, design and global competitiveness.

Far from idealizing this model, the volume proposes a critical reading that identifies the inherent contradictions between authenticity and urban branding, between inclusion and elitization, between community and market. From a plural and analytical perspective, the chapters offer a cartography of possibilities and challenges to rethink the contemporary city as a space where art and industry can converge in a sustainable, collaborative and socially meaningful way.